以技艺传承文化 以设计赢得未来——华昌珠宝争艳上海国际珠宝展。
华昌珠宝东方韵味展馆
5月6日，一年一度的上海国际珠宝展在世博展览馆拉开序幕。来自国内外的珠宝品牌齐聚申城共创珠宝饕餮盛宴。华昌珠宝携国家非遗“金镶玉错金银”技艺入驻展会，以深挖中华珠宝美学精髓的设计理念，精湛写实的产品风格，为展会带来了一股东方珠宝美学风潮。
澳大利亚珠宝同业者参观华昌珠宝展馆 传承非遗 传统珠宝美学的再创造 此次上海国际珠宝展，是华昌珠宝在核心技艺“金镶玉错金银技艺”入选国家级非物质文化遗产名录以后的第一次亮相，引发行业、媒体升温关注。秉承和谐平衡、美在意象的中国传统美学精髓，华昌珠宝依托独特技艺，或简而从之，或繁而贵之，在传统意象与现代表现手法中寻找到微妙的平衡点，使得人们玉石材质本身温而以润的质感下，感受到意象背后所蕴藏的深厚文化底蕴。这种诠释中国美学欲说还休表现力的传统美学，是华昌珠宝对金镶玉与传统珠宝美学的独到解读。
华昌珠宝独立设计师展位“闻香识玉”系列产品，正是华昌珠宝基于传统珠宝美学上的再创造。听音、焚香、饮茶自古便是古人三大韵事，而美玉更是谦谦君子的象征。华昌珠宝在深挖中华“雅文化”精髓之后，萌生了将“赏玉”融入古人三大韵事之中的绝妙理念。依托华昌“金镶玉错金银技艺”，华昌珠宝将金镶玉文化、香文化、禅文化化零为整，推出“闻香识玉”错金银玉石香托系列产品，成功打造“听音、焚香、赏玉、饮茶”的现代雅韵四事，成为展会上一大亮点。
“闻香识玉”系列 多元创意 不同风格的再碰撞
中国文化博大精深，金镶玉技艺流传久远。多年来，金镶玉技艺和制作工艺的提升以及与舶来镶嵌技术的融合，创造了金镶玉无穷的变化。而那些深谙高超技术的艺匠们，在经年累月的手艺磨练中形成的独特风格，更是金镶玉发展的不竭源泉。于华昌珠宝而言，传承自宫廷传统的“金镶玉错金银技艺”，可谓学养纯正。但华昌珠宝深知技艺必须在变革中精进，吸纳不同的欣赏角度与不同的设计风格对金镶玉的发展来说尤为重要。
华昌珠宝台湾工作室便是承载的这样的历史使命诞生。两岸珠宝设计师深层次的交流，在技艺、设计、审美上为金镶玉技艺的发展再添新瓦。经过一年的沉淀与交流，深挖中国文化底蕴，汇聚时代技艺精髓，融合东方传统之美与西方艺术精随的新作系列“活色生香”应运而生。金镶玉错金银技艺、西方香水瓶、传统物件鼻烟壶三大设计元素的连锁反应，使得“活色生香”系列首作初秀就倾倒众人，受邀入驻天猫“迷藏环球设计周”，与全球一线珠宝设计品牌同台竞艳。
华昌珠宝两岸设计师第一次携手，可谓出手不凡。此次上海珠宝展，华昌珠宝诚意带“活色生香”全系列引得众人驻足。而后，着力于献礼两岸共同的妈祖信仰，华昌珠宝以其作为中华传统金镶玉的传承者与发扬者的身份，联手台湾设计师信众，倾力打造“平安妈祖”珠宝系列，更是第一次将“黑脸妈祖”的形象运用于金镶玉之上，成为业界首创，也彰显着华昌珠宝对妈祖最虔诚的信仰。同根同源的台湾文化，自然能够与中华金镶玉文化碰撞出多彩的火花。
而本是多元血统，在欧洲、美洲历史上都曾有过踪迹的金镶玉，在此次珠宝展再度绽放异域之美。华昌珠宝汲取欧洲骑士时代为设计元素，开发“王室荣耀”玉石镶嵌系列，骏马、皇冠、盾牌，与中华传统的花鸟虫鱼落错陈列，天壤之别却又和谐共处，展现出金镶玉的无限可能。
“闻香识玉”系列产品 情怀无价 独立设计再萌发
金镶玉技艺曾经风华绝代，也曾一度失传，以华昌珠宝为首的金镶玉珠宝企业的执着的坚守，是金镶玉技艺得以保存与发扬的中坚力量。而如何培养年轻的金镶玉设计师，是摆在所有金镶玉人面前的一道门槛。2014年，华昌珠宝牵头的首届金镶玉创意设计大赛鸣锣开赛，2000多份来自世界各地的设计师投稿，让金镶玉人看到了希望与未来。
30件获奖产品，更是在华昌珠宝的技艺支持下制作呈现出来，一时无两。此次上海珠宝展，华昌珠宝特意精选“佛本无相”、“玉瓶梅”、“美人如玉”三个产品原型，开发出“佛说”“梅语”“佳人”三个产品系列，将设计力量进一步释放，让更多的人感受到金镶玉在现今社会中的情怀之美。值得一提的是，华昌珠宝此次在展馆二楼特意开设了独立设计师展馆。集中展示了最近几年华昌珠宝设计师的概念款产品设计，囊括“太极赋”、“树根情”两大系列，并由主力设计师吕政男、杨剑青共同坐镇，与众多独立设计师共同分享设计心得，共促珠宝行业发展。
